Caroline Lam

Burning threads

danse

  • 50'
  • G Boucle magnétique
  • B Accessible aux personnes à mobilité réduite

Concept & chorégraphie: Caroline Lam
Performance: Caroline Lam, Claire Dessimoz, Akane Nussbaum
Composition musicale: Linh Hà Bui
Dramaturgie: Anne-Laure Sahy
Vidéo & création visuelle: Sayaka Mizuno
Création lumière & scénographie: Charlotte Roche-Meredith
Costumes: Brutus Labiche
Regard extérieur: Marie Caroline Hominal, Kiyan Khoshoie
Accompagnement diasporique: Prisca Ratovonasy
Administration & diffusion: Fatima Wegmann

Cette création chorégraphique explore les questions de transmission, d’héritage colonial catholique en Asie, de résilience des femmes et de construction identitaire entre Rome, Saigon et la France. Elle prend appui sur une mémoire familiale traversée par l’exil, les croyances et les transformations liées au déplacement.

Le projet met en dialogue plusieurs héritages spirituels et culturels : le christianisme, à travers les figures des deux Saintes Agnès — Agnès de Rome, martyre du IIIe siècle, et Agnès du Vietnam (Agnès Lê Thị Thành, 1781–1841) — ainsi que les rituels vietnamiens, notamment le culte des Déesses Mères, incarné par la figure de Mẹ Mẫu. Cette tradition honore des figures féminines protectrices et puissantes, associées à l’équilibre et à la prospérité.

Ces récits trouvent un écho particulier dans l’histoire familiale de la chorégraphe : celui d’une grand-mère devenue veuve avec sept enfants pendant la guerre du Vietnam, puis celui d’une mère élevant seule sa première fille en 1970, alors que le conflit faisait rage. À travers ces trajectoires, la création interroge la place des femmes dans les processus de survie, de transmission et de reconstruction.

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Biographie

Caroline Lam est une danseuse, chorégraphe et performeuse suisse d’origine vietnamienne, basée entre Lausanne et Genève. Formée à l’Institut Rick Odums à Paris, elle collabore notamment avec les compagnies Linga, Philippe Saire, Gisela Rocha et Marie-Caroline Hominal. Depuis 2004, elle développe une recherche chorégraphique hybride mêlant danse contemporaine, vidéo, performance et pole dance. Ses créations investissent souvent des formes immersives et interdisciplinaires, où le corps devient un espace de mémoire, de transformation et de résistance. Dans ce projet elle explore la transmission, la mémoire du corps, les héritages culturels et la résilience féminine, à travers une approche sensible et engagée nourrie par ses racines vietnamiennes et les questions de mémoire collective.