Same Old Songs

Maud Blandel

Danse

1h
G Boucle magnétique
C Jeune public bienvenu (dès 8 ans)

Mise en scène et chorégraphie

Maud Blandel

Chorégraphie en co-création avec les danseuses

Jessica Allemann, Lou Couton, Karine Dahouindji, Maya Masse (trio en alternance)

Création sonore

Romain Simon, Flavio Virzì, Maud Blandel

Création et régie lumière

Gautier Teuscher

Accompagnement à la régie et à la création sonore

Simon Leopold, Gautier Teuscher

Costumes

Julia Bothelo

Graphisme

ROZITA – Pauline Piguet & Rebecca Metzger

Administration

Vérène Girod / SALVE

Production et diffusion

Claudia Petagna / I L K A

Remerciements

Anna-Marija Adomaitytė, Audrey Cavélius, Anne Davier, Antoine Francoise, Brandon Likiyo, Yara Li Mennel, Gaspar Pahud et toutes les autres personnes qui nous ont partagé leurs retours lors des différentes sorties de résidence participant ainsi à construire la pièce.

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Production I L K A

Coproductions Arsenic, centre d’art scénique contemporain, Lausanne ; Pavillon ADC, Genève ; Bonlieu – Scène nationale d’Annecy ; Cndc – Centre national de danse contemporaine, Angers ; Centre chorégraphique de Caen en Normandie, dans le cadre de l'Accueil-studio/ministère de la Culture ; Chorège CDCN Falaise ; ICI CCN de Montpellier dans le cadre de l'accueil studio

Soutiens État de Vaud ; Ville de Lausanne ; Pro-Helvetia, Fondation Suisse pour la Culture ; Loterie Romande ; Fonds culturel de la Société Suisse des Auteurs (SSA)
Développé dans le cadre du projet européen "Lifelong burning" creative crossroads

La compagnie I L K A bénéficie d’un contrat de confiance avec la Ville de Lausanne – 2024-2027, ainsi que d’une convention avec le canton de Vaud – 2025–2028.

Cette pièce chorégraphique pour trois danseuses mise sur un imaginaire psychédélique. Elle cherche le précaire et l’incohérence, les situations équivoques, le trouble et s’inspire de Three Guineas de Virginia Woolf. Cette fiction épistolaire féministe écrite en 1938 tente de répondre à la question “Comment éviter la guerre?” partant du présupposé qu’elle est une problématique patriarcale.

NOTE D’INTENTION

“Du geste d’écriture de Virginia Woolf, je retiens son refus d’être spectatrice impassible et accablée d’une histoire dite inéluctable, mais aussi son sens de l’humour , et son besoin irrépressible de chercher dans sa langue – la littérature – l’expression d’un profond engagement pacifiste.

À l’heure où l’Europe se (re)lance dans une course à l’armement, où le vocable guerrier s’infiltre de plus en plus dans les discours politiques et médiatiques, et où les projets militaires, impérialistes et coloniaux continuent de faire rage, nous faisons le choix de nous saisir du livre Trois Guinées (1938) de Virginia Woolf pour chercher dans notre langue – la danse – une manière de poser un regard satirique sur les structures de pouvoir patriarcales décrites par l’autrice. Same Old Songs prend la forme d’une hallucination chorégraphique refusant toute tentative de mise au pas, et tentant par là même de conjurer avec malice les sentiments de désespoir et d’impuissance face à l’autoritarisme. »

Maud Blandel

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Biographie

Initialement formée comme danseuse-interprète à Toulouse, Maud Blandel (FR/CH) est chorégraphe basée à Lausanne. Elle complète sa formation par le Master « mise en scène » à la Manufacture (Lausanne), et suit le Work.Master « orientation performance » à la HEAD de Genève. En 2015, elle fonde l’association I L K A et débute sa propre activité. Son approche de la dramaturgie, son goût pour la transformation et son souci de musicalité l’amènent à créer des objets chorégraphiques singuliers et puissamment composés. Parmi ses créations : TOUCH DOWN (2015), Lignes de conduite (2018), Diverti Menti (2020), Double Septet (2021) et L’œil nu (2023). Dans ses œuvres récentes, Maud s’intéresse à l’exploration de physicalités et d’états de présence résultant d’une négociation constante entre les principes dictés par/pour le collectif et l’expressivité individuelle. Récemment impliquée dans la création sonore de L’œil nu, elle accorde désormais au son et à la musique une place décisive en tant que véritable outil dramaturgique de ses créations.

Parallèlement à son travail, Maud a collaboré avec des artistes tel·le·s que Cindy Van Acker, Heiner Goebbels, Romeo Castellucci, et est aujourd’hui active auprès de jeunes auteur·ice·x·s scéniques. Intéressée par la pédagogie de l’art, elle est régulièrement invitée à donner des lectures et à partager ses pratiques et outils dans différentes écoles telles que le Cndc-Angers (BA danse), la Manufacture (MA théâtre), l’EPFL Lausanne (« Art et Fundaments » programme de la 1ère année d’architecture), la HEAD Genève (BA Art/Action), l’École des Beaux-Arts d’Annecy.

En février 2025, elle crée, en collaboration avec le guitariste Flavio Virzì, une pièce radiophonique avec les membres d’ASLAA (Association Sports et Loisirs pour Aveugles et Amblyopes) dans le cadre du projet européen « Radio That Matters ». Elle crée également en avril 2025 une pièce de groupe, intitulée La Rumeur, pour les 20 étudiant·x·e·s du CNDC d’Angers.

Maud est artiste en résidence à l’Arsenic depuis 2018. Elle est artiste associée au Cndc-Angers (Centre national de danse contemporaine) ainsi qu’à Bonlieu Scène nationale Annecy. De 2016 à 2025 elle a compagnonné avec Parallèle – Pratiques artistiques émergentes internationales et est artiste complice du Pavillon ADC de Genève.